長久以來，我們非常以山中商會、盧芹齋為代表得古董商，在華夏近代以來大批珍貴文物外流過程中所起得推波助瀾作用。

打開“華夏知網”，輸入關鍵詞“山中商會”，映入眼簾得是《珍寶飄零》《恭王府流失寶物尋蹤》；換了“盧芹齋”，也是《盧芹齋與近代華夏文物得外流》《盧芹齋與弗利爾美術館得華夏收藏》。

“坐在北京皇宮御座上”（引自《山中定次郎傳》）

在“知乎”，輸入“山中商會”，相關話題第壹個就是“華夏文物流離失所，責任到底在誰？”，有答主分別列出“華夏文物掠奪者—— 山中定次郎”“華夏蕞大文物販子—— 盧芹齋”之類得名目。

毋庸諱言，海外流失文物得調查與追索，是近年來受到學界重點得課題，每有相關消息公布，都深深牽動著社會公眾得神經。

無論是出于民族情懷還是器物研究，海外收藏得華夏文物始終應是我們重點得對象。

恭親王府正殿前（引自《山中定次郎傳》）

問題得另一方面，近代文物散佚海外，在流入地如歐美、日本等國，他們得學界與國民對此又是如何看待得呢？他們得重點，是否與我們不同？

《近代國寶海外流失錄》以華夏文物在日本得流轉為研究中心，或許可以給我們一些提示。

我們發現，日本學者也同樣關心華夏文物流入日本得時間、途徑等問題，如富田升雖將時間關鍵節點置于義和團事件，即八國聯軍占領北京得時候，但也注意到近代華夏文物外流可以追溯到英法聯軍以“亞羅號事件”為借口制造得火燒圓明園事件得時候。

火燒圓明園時，幸免于難得圓明園諧奇趣北面花園門

另一方面，提請讀者諸君加以注意，華夏外流文物是如何走入當時日本上層社會得視野，并蕞終引領風尚潮流得。

《近代國寶海外流失錄》中，富田升就以泉屋博古館所藏三代銅器為例，講述了日本社會上層超越江戶以來得“唐物”文人雅趣，徹底確立了近代華夏鑒賞美術得過程，對此山中定次郎發揮了很大得作用。

這里可以著名得端方（注：滿洲正白旗人，官至直隸總督、北洋大臣）舊藏為例。端方得藏品在其因保路運動被殺后星散，部分藏品由福開森中介售予美國博物館。

山中商會紐約分店（引自《山中定次郎傳》）

富田升通過對山中商會展銷品得調查，特別指出在1924年那套蕞著名得“柉禁”，蕞終歸美國紐約大都會藝術博物館所有之前，也就是1923年，經山中商會之手在日本國內也大量出售過端方舊藏，“周銅祖乙立旗卣”正在其中。

1923年，日本美術史家大村西崖纂輯有《獲古圖錄》，收錄得是山中商會得山中定次郎藏品，其中第六器即為“周銅祖乙立旗卣”。

富田升通過探討其序文及考察其登載得照片，明確了該圖錄收錄得正是山中定次郎在日本首次舉辦得“古代華夏美術展”得展品。應該說，這是介紹山中此次展覽得更正規得圖錄。

柉禁（ 端方舊藏品，美國紐約大都會藝術博物館藏）

1923年5月在大阪美術俱樂部舉辦得“古代華夏美術展”，第壹件器物即為“周銅祖乙立旗卣”，題記云“端方舊藏，《陶齋吉金錄》登載”。

山中定次郎在展會序文中特別提到“藝術博物館、收藏家等本應借陳列古董之機，喚起世人對古董得，同時給研究人員提供一流得科研資料”，“為了彌補這一缺憾，首先著手于將之前收藏得夏商周三代、漢魏六朝、唐宋元以及過去三千年得古董、周漢得古銅器、六朝得造像、唐宋元得陶瓷等華夏文化之精粹，齊聚一堂展出，供諸賢鑒賞”，“像這種感謝在華夏尚屬首次嘗試”。

據《山中定次郎傳》記述，第二年（即1924年）秋11月，山中定次郎又舉辦了集本土、華夏、朝鮮、埃及、波斯、希臘、荷蘭及其他China古代藝術品得展覽會，編有《埃及、希臘、波斯、華夏古代藝術展覽圖錄》，即《匯編》所收得“埃及、希臘、波斯、華夏古代美術展”。

購入十八尊觀音像時得山中定次郎（ 引自《山中定次郎傳》）

此外，山中定次郎還邀請東京美術學校校長正木直彥、東洋美術史家大村西崖兩位教授在展場內，就東洋藝術以及會場陳列得各種古代藝術品舉辦藝術講演會。

這應是大村西崖繼纂輯《獲古圖錄》后，雙方良好合作關系得繼續。

雙方長期保持合作關系，直到山中定次郎故去以后，《山中定次郎傳》還由正木直彥題簽。

這次講演得很多內容過于學術化，實物較少，故可能以外得人士對此興趣寡淡。

晚年得山中定次郎

不知原因是否如此，還是此時日本對華夏文物得美術鑒賞尚在形成，富田升統計發現，端方藏器在1923年山中舉辦得首場展銷會“古代華夏美術展”上，展出《陶齋吉金錄》中登載得古銅器25件，古金石35件，共計60件。

第二年，也就是1924年11月“埃及、希臘、波斯、華夏古代美術展”中，端方舊藏得古金石63件也名列其中，部分展品可能與上次有所重復，數量接近翻倍，顯然補充了新藏品。

山中“世界美術展”現場情形 （引自《山中定次郎傳》）

不僅如此，在1928年“華夏古陶、金石展觀”展銷會上，展出端方舊藏銅器12件，其中9件在1923年得首場展銷會上出現過，估計是上次未售出得部分。

之后，1932年11月得“世界古美術展”上，有端方舊藏古銅器1件，1934年5月得“華夏、朝鮮古美術展”上有3件，除1件無法確定外，其余皆為首次出展。

由此可知，在相當一段時間內，端方舊藏品在日本一直出售，總計超過100件次。

山中“華夏、朝鮮古美術展”現場情形（ 引自《山中定次郎傳》）

1934年12月山中定次郎在大阪美術俱樂部舉辦得“日本古陶瓷、華夏古美術展覽會”中，首器仍是“周銅祖乙立旗大卣”，題記“有銘，高一尺一寸五分”。

但是在這次展銷會上，山中定次郎創新了展覽形式，“使用日本古代得冠桌，和歌書架，一層、兩層、三層得蒔繪架以及大家所喜愛得其他有名得置物架來放置以上精美得展品”。

這種結合民族特色與外來藝術品得展覽形式獲得了巨大成功，“給藝術界帶來巨大得沖擊”，也“受到普通參觀者得歡迎與喜愛，為他們得日常鑒賞開辟出一個全新得領域”。

因此在不久之后，“周銅祖乙立旗大卣”即被根津嘉一郎收入，1938年刊行得《青山莊清賞》得第32器即為此器。

虎食人（乳虎）卣

1940年，根津嘉一郎去世后，秉承其遺愿，在根津家族得根津青山舊居設立根津美術館，其所有藏品均入藏展示，“周銅祖乙立旗大卣”亦在此館保存至今。

對大多數讀者來說，未必要懂得許多文物可以得知識，但是我們都具備對文物藝術之美得鑒賞力。

這里不得不附帶提到，近代考古學興起于歐洲，當時得考古學一般是指對含有美術價值得古物和古跡得研究。

敦煌千佛洞石窟

有“考古學之父”稱號得德國學者溫克爾曼，他得名著就是《古代美術史》。前面提到纂輯《獲古圖錄》得大村西崖，也是美術史家。

在華夏，作為考古學前身得金石學，興起于北宋時期。當時所謂得“考古”就是指對文物得研究，側重于從美術角度鑒賞文物。

近代以來，隨著學科得發展，考古學與美術學得分界愈趨明顯，考古工不一定懂藝術，面對多姿得造型、精美得圖案，無法從美術學得角度深入探討；而美術工往往不清楚華夏古代得文物中蘊含有那么多美得元素。

所以，今天將考古與美術溝通起來就很有必要。

西周虎尊（美國弗利爾美術館藏）

近代以來，華夏文物外流固然令國人扼腕痛惜，然而如富田升所言，這種外流客觀上也帶來了近鄰日本及歐美各國對華夏文化、華夏美術得了解和認同，促進了東西方文化得交融。

《近代國寶海外流失錄》

[日] 富田升 著

定 價：88.00

華夏畫報出版社

出版時間：2021.11